Vào tuần cuối của tháng 9, thế giới thời trang trở lại quê hương đúng đắn của mình: Paris. Paris Fashion Week, được biết đến với sự hào nhoáng và kịch tính của mình, diễn ra vào tuần tiếp theo sau New York, London và Milan trong quá trình kéo dài một tháng. Vào tháng 6 năm nay, Ralph Toledano, giám đốc tổ chức thời trang Pháp, cho biết sự trở lại của các show diễn trực tiếp trong tuần này — và chúng tôi rất vui mừng thông báo rằng nó đã được tiếp tục. Diễn ra từ thứ Hai ngày 27 tháng 9 đến thứ Ba ngày 5 tháng 10, Paris Fashion Week sẽ chứng kiến sự thể hiện của các nhà thiết kế với bộ sưu tập mùa Xuân/Hè 2022 dành cho phụ nữ thông qua các show diễn trực tiếp và các buổi trình diễn số trực tuyến.
Một số thương hiệu danh tiếng Pháp quay trở lại sàn diễn trong năm nay gồm Dior, Hermès, Chloé, Givenchy và Saint Laurent. Các nhà thiết kế và các chuyên gia thời trang không thể chờ đợi để trở lại những show diễn trực tiếp. “Sự kiện trực tiếp không thể thay thế bằng các sự kiện trực tuyến: sự thể hiện đầy đủ của thời trang sáng tạo đòi hỏi cảm xúc thực sự trong cuộc sống thực”, ông Toledano nói.
“Nhưng ngành công nghiệp cũng sẽ có lợi từ sự sáng tạo của công nghệ số. Công cụ số, đặc biệt là video và truyền trực tiếp, sẽ tạo ra một lượng lớn nội dung cho các thương hiệu để giao tiếp với cộng đồng.” Các nhãn hiệu nổi tiếng như Maison Margiela, Elie Saab và Schiaparelli đã chọn trình diễn số trong năm nay.
Hãy theo dõi trực tuyến và trên các mạng xã hội để cập nhật những xu hướng thời trang mới nhất trên sàn diễn Melbourne Fashion Week.
Alexander McQueen
“Những cô gái là những kẻ truy đuổi cơn bão,” nhà thiết kế sáng tạo Alexander McQueen, Sarah Burton, mô tả tâm trạng của bộ sưu tập mới của mình, tạo ra cảm giác hứng thú khi trở lại thế giới sau thời gian bị ảnh hưởng nghiêm trọng bởi đại dịch. Trong show diễn đầu tiên sau 18 tháng vắng bóng, cô đã dành sân khấu không gian tại một bãi đỗ xe ở phía Đông London. Khu vực vòm xuyên thấu có thể tái sử dụng, thiết kế bởi kiến trúc sư Smiljan Radic, cung cấp tầm nhìn toàn cảnh của thành phố mà Burton coi như là nhà.
Những họa tiết mây một màu phủ lên những chiếc váy lụa taffeta và satin poly và xuất hiện trong các gam màu gọi lên tên evocatively như “bầu trời xanh,” “bầu trời dữ dội” và “hoàng hôn” được chuyển tải qua ảnh chụp từ mái nhà thiết kế.
Đại diện của Burton đã sẵn sàng để đương đầu với các yếu tố, đã đi kèm với váy skirt mỏng mảnh và áo khoác bomber cắt ngắn. “Tôi cảm thấy đó là ý tưởng về sự không thể kiểm soát,” cô giải thích. “Bạn không biết nó sẽ ra sao, vì vậy bạn phải dũng cảm và đương đầu với nó. Theo đuổi nguy hiểm, đối mặt với nguy hiểm, nhìn thấy sự đẹp – tất cả đều là nó.” – ALISON S. COHN
AZ Factory
Alber Elbaz là người gieo niềm vui trong con người. Ông tin vào sức mạnh của việc cảm thấy đẹp và sự mạnh mẽ của một chiếc váy yêu thích – không chỉ dành cho một số phụ nữ, mà dành cho tất cả mọi người. Bạn đã thấy điều này trong bộ sưu tập Lanvin x H&M của ông năm 2010 và sau đó với AZ Factory, mà Elbaz giới thiệu vào tháng 1 để “phát triển các giải pháp cho phụ nữ trong thời đại chúng ta.” Sau cái chết cốcovid-19 ngực của nhà thiết kế vào tháng Tư, đội ngũ của ông đã tạo ra 25 set đồ mà đầy đủ đạt được sứ mệnh của Elbaz. Các bộ trang phục kết hợp giữa các trang phục mơ mộng loang lổ và quần legging màu đen cùng những chiều dài lớn, là biểu hiện cuối cùng của Zoom Glam và là một giải pháp hữu ích cho kiểu trang phục WFH hàng ngày. Và nếu may mắn đủ để ra ngoài thành phố? Có váy cho những dịp như vậy.
Có những thiết kế của các nhà thiết kế thời trang hàng đầu trên thế giới để kỷ niệm di sản của Elbaz và những điểm chung kỷ luật của mình – trong trường hợp của Rosie Assoulin, Ralph Lauren và Saint Laurent – cả chiếc cổ cài nơ và kính của ông. Tiêu đề của show diễn là Love Brings Love, và đúng vậy, ông Elbaz đã làm điều đó. Tôi không khóc, bạn cũng không……., tốt, tất cả chúng ta đều đang khóc. Và chúng ta nên – FARAN KRENTCIL
Chanel
Trang phục áo tắm như áo trở thành đỉnh cao tại Chanel, nơi những bộ bikini nhỏ xíu xuất hiện trên nhiều sàn diễn trong mùa này được kết hợp với váy ngắn dạng tweed ký hiệu nhà. “Tôi thích tiếng chùm ảnh xương khi các người mẫu đang ở trên sàn diễn trong thập kỷ 80, khi họ đang trên một sàn diễn được nâng lên,” Virginie Viard chia sẻ trong ghi chú về tầm quan trọng của giai đoạn sexy và thể dục của bộ sưu tập này. “Tôi muốn khơi lại cảm xúc đó.”
Áo tắm cắt cao màu vàng hoặc trắng với viền đen đi kèm cùng túi shopper lớn tạo thành sự kết hợp tuyệt vời cho những người yêu biển. Váy ngắn màu hồng hoặc màu tím dạng tweed, áo khoác được trang hoàng với việc móc mút đa sắc màu, những chiếc váy và váy chân váy xanh lơ mơ một màu dài và váy chân váy màu đen thoáng chúng tôi in ấn với những hình ảnh con bướm lớn đầy màu sắc thêm một số nét quyến rũ nổi bật. – ALISON S. COHN
Louis Vuitton
Vuitton gọi bộ sưu tập này là “lời mời đến le grand bal của thời gian”. Theo tuyên bố của show: “Thời gian không có ý nghĩa”. Một thương hiệu cư trú trong lĩnh vực hành lý cho nhiều thế hệ, LV không có quỹ đạo trang phục rộng rãi của những ngôi nhà Paris nổi tiếng khác. Do đó, khi Nicolas Ghesquière trở lại cùng với những thời đại trước, điều đó xem xét qua góc nhìn đặc biệt của riêng mình.
Và có những gợi nhắc đến những thời đại khác nhau – áo khoác tuxedo nhỏ to the được phơi rộng vào những năm 80, váy hippie lưu loát có thể đã khiến Stevie Nicks say mê vào những năm 70. Nhưng rồi cũng có những chiếc đầm tiệc lấp lánh với chi tiết trang trí giống như cuộn kẻ của người mẫu như muốn khám phá sự căng thẳng giữa sự xa hoa và kỷ luật, theo ghi chú của buổi trình diễn. Dĩ nhiên, càng chú ý đến áo khoác gió liền mạch và những đám chấn trên bộ sưu tập này, nhưng đừng nhầm lẫn. Đây không phải là vấn đề nghiêm túc, những trang phục này đến với tâm trạng vui vẻ. Đó là “sự thể hiện cuồng nhiệt của phong cách. Đêm sẽ trở nên thêm đẹp”, theo ghi chú tiếp tục. Và sự thật là như vậy. – KERRY PIERI
Miu Miu
Để nói một cách đơn giản, Miuccia Prada hiểu rõ những gì đang diễn ra. Huyền thoại thời trang triệu tập một lớp diễn viên mới – Halle Bailey, Rowan Blanchard, Bella Poarch – và đem họ đi học về cách nhận diện những xu hướng, rồi phản bác chúng thôi đi. Cô gọi show “một bài tập tham khảo và nghiên cứu hiện tại, sử dụng những gì đã có để tạo ra cái mới”. Toàn bộ bộ sưu tập này truyền tải thông điệp rằng: “yếu tố siêu thực và lịch sử giao nhau khi bạn tạo ra cái mới”, khác là…nơi bạn đang đứng lấp đầy mong muốn của mùa xuân với cổ áo hít, xương chậu và logo nhà thiết kế. Bạn có thể nhìn thấy cả sự nghiêm nghị và sự bất hợp pháp của các bộ đồ học sinh đã theo sân đàn lấy cảm hứng từ nhiều thập kỷ trước – trào lưu sắc điểm, sự vỡ truyền thống của nó không chỉ mới hiện tại mà còn có thể đến từ tương lai. Cũng có điểm nhấn của denim và chấm bi trong sự cân bằng sắc màu đen và trắng tương phản – nhưng đừng áy náy điều này. Đây không phải là một vấn đề nghiêm trọng, những bộ trang phục này với tâm trạng vui vẻ nhưng không kém phần yếu đuối…. – FARAN KRENTCIL
Giambattista Valli
Thế giới thời trang có phần nào đó dựa trên yếu tố gây sốc. Bên ngoài thế giới Haute Couture, đôi khi không đủ để mơ màng, nữ tính, lãng mạn hoặc tế nhị – nhưng Giambattista Valli rõ ràng suy nghĩ khác. Valli tập trung vào khách hàng của mình, và nhóm người hâm mộ của ông liên tục tăng lên, ám ảnh với những chiếc váy xếp nếp diaphanous, các kiểu áo không đều và tình yêu với những chi tiết rất con gái. Bộ sưu tập này có chút sự mạnh mẽ và chút cái tự tin trong các bộ quần áo nam tính, các bộ phân tách tiếp tục hiển thị và các lớp chóp thêm vào điều đó, nhưng vẫn dành riêng cho cô gái Valli – người không bao giờ rời khỏi nhà mà không có thỏi son môi và yêu thích tất cả những gì có liên quan đến hoa.
Mùa này cũng có thêm màu kem trong bảng màu, có lẽ như một lời hát tri ân đến những cô dâu lâu đời của Valli. Nh
