“Để trở thành một người không thể thay thế, bạn phải luôn khác biệt.” – Coco Chanel
Đúng với những lời này, một số nhà thiết kế thời trang luôn nổi bật nhờ tài năng và đam mê không đối thủ của họ. Họ không bao giờ sợ thách thức các ranh giới của thời trang và kết quả là tạo ra những thiết kế và xu hướng đã truyền cảm hứng cho thế hệ nhà thiết kế và nghệ sĩ đến sau họ.
Dưới đây là danh sách những nhà thiết kế thời trang hàng đầu thế giới đã thiết lập xu hướng thời trang thay vì theo chúng.
1. Coco Chanel – (CHANEL)
Di sản của Coco Chanel được truyền cảm hứng từ các sản phẩm biểu tượng như ‘chiếc váy đen nhỏ’ và ‘nước hoa Chanel số 5’, cả hai đều có vị trí đặc biệt trong thế giới thời trang.
Chanel đã mang lại tự do cho phụ nữ với những thiết kế quần áo đơn giản nhưng lịch lãm, giải phóng họ khỏi những chiếc gò bồng đào đau đớn và váy xòe phức tạp. “Sự sang trọng phải thoải mái, nếu không, đó không phải là sang trọng,” là niềm tin của cô.
Cô đã phát triển bộ đồ nữ cổ điển của Chanel gồm một chiếc váy chữ điểm xác và áo khoác tweed không cổ điển. Kiểu dáng này đã được các biểu tượng như Công chúa Diana, Audrey Hepburn, Jackie Kennedy mặc và vẫn rất phổ biến ngày nay. Huyền thoại thời trang còn phổ biến sự sử dụng trang sức giả mạo.
2. Ralph Lauren – (Ralph Lauren Corporation)
Rất ít thương hiệu thời trang có logo như dễ nhận biết như hình người chơi đấu sĩ của Ralph Lauren. Dòng sản phẩm Polo của nhà thiết kế này đã trở thành biểu tượng “Phong cách Preppy” từ những năm 1980 đến năm 2000.
Những thiết kế quần áo của Lauren gợi lên hình ảnh người quý tộc Anh nhưng lại được thiết kế dành cho người Mỹ thể thao. Là một nhà từ thiện đã hỗ trợ nghiên cứu ung thư vú trong 30 năm, Lauren khởi động đế chế thời trang của mình từ một văn phòng nhỏ trong tòa nhà Empire State vào năm 1967 và biến nó thành một gia tài 7 tỷ đô la. Một nguồn cảm hứng thực sự cho những nhà thiết kế thời trang khao khát tạo ra một doanh nghiệp thành công.
Ở trong ngành công nghiệp thời trang, những vấn đề lớn nhất gặp phải là gì?
3. Tom Ford – (TOM FORD)
Tom Ford nổi tiếng với việc làm việc cẩn thận và nghiện công việc. “Nếu tôi thức, tôi đang làm việc,” nhà thiết kế này được biết đến với câu nói này. Có thể chính vì vậy, Ford đã có thể điều hành cả Gucci và Yves Saint Laurent với vai trò giám đốc sáng tạo.
Trong thời gian làm việc của mình, Ford đã biến thương hiệu Gucci gần như phá sản thành một thương hiệu thời trang 30 tỷ đô la. Sau khi tạo ra hình ảnh Gucci được lấy cảm hứng từ những năm 1970, tối giản mà gợi cảm, ông chuyển sang tạo ra thương hiệu thời trang riêng của mình vào năm 2004.
Nhà thiết kế tài ba còn đạo diễn và sản xuất phim, bao gồm “Người đàn ông độc thân,” giành cho mình đề cử Oscar và giải thưởng Quả cầu vàng.
4. Yves Saint Laurent – (YSL)
Chúng ta không thể bàn về những nhà thiết kế ảnh hưởng nhất thế giới mà không nhắc đến Yves Saint Laurent. Một trong những nhà thiết kế vĩ đại nhất của thế kỷ 20, Saint Laurent đã phát minh ra ‘trang phục quyền lực’ cho phụ nữ.
Bộ vest tuxedo ‘Le Smoking’ năm 1966 của YSL là một bộ sưu tập trang phục nam tính đã được thiết kế lại thành một bộ sưu tập tuyệt đẹp dành cho phụ nữ, tiên phong cho thời trang “ngang tài.” Ông còn là người nổi tiếng đưa ra khái niệm thời trang sẵn có trong thời trang cao cấp với những món đồ phải chăng hơn.
Ông là nhà thiết kế thời trang ảnh hưởng đầu tiên đưa phụ nữ da màu lên sàn diễn. Ông ủng hộ đa dạng và những giá trị đó vẫn được phản ánh trong quá trình YSL bổ nhiệm Rosé của Blackpink làm đại sứ thương hiệu toàn cầu của họ.
5. Christian Louboutin – (Christian Louboutin)
Ngay khi nhìn thấy giày có đế màu đỏ rực, bạn ngay lập tức biết rằng “đó là Christian Louboutin.” Đó là đặc điểm thời trang được nhận biết nhất trên thế giới.
Những đôi giày cao gót nhọn tinh tế của ông đã làm Louboutin trở thành vua của những đôi Stilettos. Trước khi ra mắt thương hiệu thời trang của mình vào năm 1986, Louboutin đã làm nhà thiết kế làm việc tự do cho các thương hiệu thời trang khác nhau. Khách hàng đầu tiên của ông là Công chúa Caroline của Monaco và thiết kế của ông hiện đang được yêu thích bởi các ngôi sao như Blake Lively, Jennifer Lopez, Angelina Jolie, Rihanna và nhiều ngôi sao khác.
6. Marc Jacobs – (MARC JACOBS)
Nổi tiếng với việc tự mình khởi xướng phong cách “grunge” những năm 1990, Marc Jacobs là một biểu tượng thời trang trong chính mình.
Khả năng của Jacobs để đại diện cho các xu hướng trong văn hóa đại chúng thông qua thiết kế của mình đã khiến ông trở thành một trong những nhà thiết kế ưa thích của người hâm mộ. Nhà thiết kế đã học cách đan bằng tay từ bà ngoại và bắt đầu làm và thiết kế từ thuở nhỏ.
Năm 1984, ông thiết kế các áo len lớn tay cho đồ án tốt nghiệp tại Parson School of design, giành giải thưởng Perry Ellis Gold Thimble. Ông cũng là Giám đốc sáng tạo của Louis Vuitton trong 17 năm trước khi ra mắt thương hiệu mang tên ông.
7. Calvin Klein – (Calvin Klein Inc.)
“Quần áo đơn giản, thoải mái nhưng vẫn phong cách – nhưng không có gì cầu kỳ hoặc vượt qua một mức độ nào đó,” đó là triết lý thiết kế của Calvin Klein.
Với phong cách sạch sẽ và thiết kế hiện đại, Klein đã xây dựng vị trí dẫn đầu trong thời trang Mỹ, không chỉ với dòng sản phẩm Jean và đồ lót của ông mà còn với những bộ quảng cáo gợi dục và thường gây tranh cãi.
8. Donatella Versace – (VERSACE)
Donatella Versace không phải lúc nào cũng muốn trở thành nhà thiết kế thời trang. Trên thực tế, cô đã theo học văn học và ngoại ngữ tại Florence để trở thành giáo viên.
Versace thường xuyên đến Milan để giúp đỡ anh trai Gianni Versace, người sáng lập Versace coi cô là nguồn cảm hứng và ‘người phê bình tốt nhất.’ Sau cái chết của Gianni vào năm 1997, Donatella đã phục hồi thương hiệu thời trang rất thành công.
Donatella là nhà thiết kế thời trang lớn đầu tiên sử dụng người nổi tiếng để xem sàn diễn. Cô đã thiết kế chiếc “váy rừng xanh” biểu tượng của Jennifer Lopez từ Lễ trao giải Grammy năm 2000, đó là một bước ngoặt trong sự nghiệp của mình.
9. Christian Dior – (DIOR)
Sinh năm 1905, Christian Dior đã chứng kiến những bi kịch lớn trong cuộc đời mình. Thời kỳ Khủng hoảng lớn, Thế chiến thứ hai, chị gái của ông bị gửi đến một trại tập trung. Nhưng giữa đống đổ nát của Pháp hậu chiến tranh, Dior đã thay đổi ngành công nghiệp thời trang.
Vào năm 1947, Dior trình làng “Guốc tân” gồm váy xòe mềm mại dài cỡ chân, áo khoác màu kem và eo được cắt ôm sát. Đó là một cái gì đó hoàn toàn trái ngược với sự tàn bạo của chiến tranh và gợi nhớ những kỷ niệm về một thời đại giản dị.
Từ đó, thương hiệu Dior tiếp tục sử dụng sàn diễn để ủng hộ ý tưởng về quyền lực và nữ quyền. Những thiết kế với dáng A, lượn sóng, chéo chắn và H vẫn quan trọng trong thời trang và thời trang cao cấp.
10. Stella McCartney – (Stella McCartney)
Trong cảnh thị trường thời trang có trách nhiệm và bền vững, cái tên đầu tiên mà chúng ta nghĩ đến là Stella McCartney. Thương hiệu thiết kế của cô nổi tiếng vì không sử dụng bất kỳ chất liệu lông thú, da thuộc và các sản phẩm từ động vật khác.
McCartney, một người ăn chay trọn đời, lớn lên trên một trang trại hữu cơ do thành viên Beatles Sir Paul McCartney và Linda McCartney quản lý, đã ra mắt thương hiệu thời trang của mình vào năm 2001. Cô là một sự lựa chọn ưa thích của các ngôi sao với các thiết kế “nữ tính quyến rũ” trong khi vẫn bảo vệ môi trường và không tàn sát động vật.
McCartney cũng là Giám đốc sáng tạo của Chloé, kế vị Karl Lagerfeld. Vào năm 2018, cô đã thiết kế chiếc váy tiếp đãi cúp cưới trắng tuyệt đẹp của Meghan Markle.
Các cuốn sách thời trang quan trọng mà mọi người yêu thích thời trang cần phải đọc là gì?
Kết luận
Dù bạn gọi nhà thiết kế nào là yêu thích của bạn, chúng ta đều đồng ý rằng thời trang là một hình thức biểu đạt, dù đó là phong cách của bạn, nhận dạng của bạn hay giá trị của bạn.
Những nhà thiết kế này đã cho chúng ta giọng nói để biểu đạt tốt nhất về bản thân. Áo vest dành cho những người đang cố gắng xây dựng sự nghiệp. Áo polo dành cho những người yêu thể thao, chiếc váy đen nhỏ khi bạn muốn mọi ánh mắt đều dồn về bạn, những nhà thiết kế này trở nên huyền thoại không chỉ vì những bộ quần áo mà họ thiết kế mà còn vì những thông điệp và giá trị mà họ lan truyền trên toàn thế giới với thời trang của mình.
Từ việc sử dụng người da màu làm người mẫu để phá vỡ các tiêu chuẩn vẻ đẹp truyền thống đến việc tạo ra những thiết kế không giới tính để vượt qua các quy ước về giới tính và nhiều hơn thế nữa. Nếu chúng ta có thể học được điều gì đó từ những nhà thiết kế này, đó là nếu bạn muốn thay đổi thế giới, bạn phải DŨNG CẢM.
