Trong xu hướng thời trang đã định hình thập kỷ 2010, quần jeans của cha, giày sneakers và sự xuất hiện của logo trên mọi vật phẩm là những yếu tố gây ấn tượng mạnh mẽ.
Thời trang trong thập kỷ 2010 được đặc trưng bởi sự hội tụ của nhiều phong trào con người trên sân khấu thế giới, từ normcore đến văn hóa mạng Gen Z (nhóm VSCO Girls, ví dụ). Ở một mặt khác, trên một phương diện trang trọng hơn, sự nổi tiếng của hoàng gia Anh đã trải qua một giai đoạn thăng hoa chưa từng có từ thời của Công nương Diana, khi Kate và Meghan đã tiếp nối tầm ảnh hưởng thời trang của mẹ chồng tiềm năng.
Tuy nhiên, trong khi phong trào logo, thời trang thể thao và những chiếc nón lò xo đôi khi dẫn đầu xu hướng thời trang suốt thập kỷ qua, ngành công nghiệp thời trang bản thân đã trải qua những biến đổi văn hóa sâu sắc trong khoảng thời gian 10 năm qua, thúc đẩy sự thay đổi đáng kể từ các vấn đề lớn như tính bao hàm, đa dạng và tính bền vững trong toàn bộ ngành công nghiệp.
Khi thập kỷ 2010 sắp kết thúc, WWD tập trung vào bảy xu hướng thời trang nhất định đã định nghĩa thập kỷ qua.
Xem Thêm: Những Sự Kiện Thời Trang Lớn Nhất Năm 2019
1. Tạm Biệt Đồ Formal, Chào Mừng Thời Trang Thể Thao Đường Phố
Thời trang trở nên ưa nhẹ nhàng hơn trong thập kỷ 2010. Từ phong trào sức khỏe đến việc tiếp cận qua Instagram và Snapchat mọi lúc mọi nơi, một nền văn hóa thoải mái đã nảy sinh, khiến cho xu hướng thời trang thoải mái nhất của thập kỷ này được tạo nên: thời trang thể thao đường phố.
Điều bắt đầu từ phòng tập gym, khi văn hóa thể dục thịnh hành trong thập kỷ qua, nhu cầu về quần áo tập luyện phong cách hơn cũng tăng lên. Quần áo tập luyện siêu thẩm mỹ, từ quần legging yoga phổ thông đến áo nịt thể thao, đã phát triển với các chất liệu chất lượng cao, màu sắc tươi sáng và họa tiết đồ họa, lan rộng từ lớp học spin đến đường phố.
Nhu cầu về thời trang thể thao đã thúc đẩy sự phát triển của các thương hiệu thành công như Outside Voices (thành lập năm 2014), Vuori Clothing (thành lập năm 2013) và Bandier (thành lập năm 2014) và tạo nên sự thịnh hành của các nhãn hàng truyền thống như Lululemon, Sweaty Betty và Athleta, và một số người chơi quan trọng khác trên thị trường.
Thời trang thể thao đường phố không giới hạn chỉ ở thời trang. Xu hướng này đã lan toả đến ngành công nghiệp làm đẹp vào năm 2018, khi nhiều thương hiệu mới đã xuất hiện với sản phẩm chăm sóc da cung cấp lợi ích trước và sau khi tập luyện.
Xu hướng thời trang thể thao đường phố đã trải qua sự phát triển ổn định trong suốt thập kỷ qua, với dự đoán rằng trong 4 năm tới, ngành này sẽ tăng khoảng 21 tỷ đô la, đạt tổng số trên 138 tỷ đô la.
2. Ảnh Hưởng Của Hoàng Gia
Thập kỷ 2010 chứng kiến sự gia nhập của nhiều thành viên quan trọng vào hoàng gia Anh, đặc biệt là Nữ Công tước xứ Cambridge, Kate Middleton, và Nữ Công tước xứ Sussex, Meghan Markle, ai cũng đã tạo ra ảnh hưởng riêng của mình trong lĩnh vực thời trang.
Một cách tương tự như Công nương Diana, cả hai nữ công tước đã chứng minh rằng họ có tầm ảnh hưởng đặc biệt đối với quyết định mua sắm của người tiêu dùng, với những món đồ họ mặc trong các sự kiện hoàng gia gần như bán hết chỉ trong vài phút sau khi tấm hình của họ xuất hiện trên mạng.
Kể từ đám cưới hoàng gia với Hoàng tử William vào năm 2011, phong cách của Middleton đã được định nghĩa bởi các nhà thiết kế Anh quốc truyền thống với những thương hiệu go-to của cô là Alexander McQueen, Emilia Wickstead và Jenny Packham. Cô thường xuyên tuân theo quy tắc trang phục hoàng gia, ưa chuộng những áo khoác cấu trúc, váy ngắn và dài tay, quần cao cấp và giày bít mũi đóng.
Về phía Markle, mặc dù chỉ chính thức trở thành thành viên trong gia đình hoàng gia kể từ đám cưới với Hoàng tử Harry năm 2018, nhưng cô đã tạo ra tầm ảnh hưởng đáng kể trong thời trang và doanh số của các nhà thiết kế. Varun Patra, chủ tịch kiêm giám đốc điều hành của Brand Finance, đã ước lượng giá trị thương hiệu mà Markle đã mặc ở mức 150 triệu bảng Anh (tương đương khoảng 212,1 triệu đô la) trước đám cưới của cô. Một khi Markle mặc một chiếc áo khoác của Mackage, thương hiệu này đã thu hút 1,6 tỷ ấn tượng truyền thông trong vòng 24 giờ.
Cả hai nữ công tước cũng đều có ảnh hưởng đến thị trường váy cưới nhờ vào váy cưới của họ — Middleton với chiếc váy dài tay cổ điển của Alexander McQueen và Markle với chiếc váy cổ chéo của Givenchy — đã tạo ra nhiều chiếc váy cưới giống nhau.
3. Ngôi Sao Thời Trang Đường Phố Ra Đời
Ảnh thời trang đường phố đã lâu đã trở thành một phần của Tuần lễ thời trang, nhưng hiện tượng này đã thu hút sự chú ý và phổ biến trong thập kỷ 2010 nhờ sự lan truyền của mạng xã hội. Những tấm ảnh thời trang đường phố này được lan truyền trên các blog thời trang, trang web và Instagram nhiều hơn so với các trang phục sải bước thực sự trên sân diễn, tạo nên một hạng mục mới của nhiếp ảnh gia thời trang tự do ngày nay.
Bà Bill Cunningham, nhiếp ảnh gia New York Times qua đời (và cựu nhân viên WWD), chịu trách nhiệm lớn cho việc tạo ra hình ảnh “ngôi sao thời trang đường phố” nhờ sự phổ biến của ông trên các con đường New York. Vài thập kỷ qua, Cunningham đã trở thành một ngôi sao từ riêng biệt với bộ phim tài liệu về công việc của ông được phát hành vào năm 2011. Thập kỷ này cũng chứng kiến sự nổi lên của những nhiếp ảnh gia thời trang đường phố khác như Scott Schuman và Tommy Ton, những người đã tạo cho mình một nền tảng vững chắc dành cho những nhà blog thời trang tự do và trưng bày phong cách cá nhân của họ mà đã được đánh giá cao.
Sự ồn ào xung quanh các ngôi sao thời trang đường phố đã đẩy ra số phận của những người ảnh hưởng như Leandra Medine của Man Repeller, Chiara Ferragni của The Blonde Salad, Aimee Music của Song of Style, Arielle Charnas của Something Navy, Susie Lau của Style Bubble, Nicole Warne của Gary Pepper Girl, Tamu McPherson của All The Pretty Birds và nhiều nhà blog thời trang, người ảnh hưởng, biên tập viên thời trang và những công chúng khác trở nên quan trọng trong ngành. Ngày nay, những người ảnh hưởng thời trang đường phố trở thành điểm nhấn trong Tuần lễ thời trang, ngồi ở hàng ghế đầu cùng những ngôi sao và biên tập viên thời trang. Sự phổ cập, ảnh hưởng và vị thế của họ cũng đã thay đổi cảnh quan trong lĩnh vực tiếp thị thương hiệu, với các công ty lớn từ bỏ người mẫu nổi tiếng truyền thống để chọn những người đại diện thương hiệu làm đại sứ thương hiệu. Nhiều ngôi sao thời trang lớn ngày nay đã được chọn đảm nhận những vai trò đại sứ này, bao gồm Charnas cho Tresemmé và Ferragni cho Lancôme.
4. Phong Trào Con Người trở Nền
Có lẽ một cách mỉa mai, những phong trào chống vận động trở thành một trong những xu hướng thời trang phổ biến nhất ở thập kỷ 2010. Những phong trào con người, đi ngược lại với những xu hướng phổ biến, thường có phong cách thanh lịch hơn đã chứng tỏ thịnh hành hơn khi chúng lan rộng từ môi trường cộng đồng nhỏ tới sân diễn thời trang chung. Thập kỷ này chứng kiến sự xuất hiện của nhiều phong trào con người trong từ vựng văn hóa phổ thông, đáng chú ý nhất là normcore, thời trang đường phố và văn hóa mạng Gen Z.
Normcore:
Normcore được dự định như là “thuốc thang” để chống lại những bộ trang phục quá viền vẻ và phức tạp. Thay vào đó, phong trào này tập trung vào những bộ trang phục bình dân, dễ dàng mà lịch sự để chung không hề kém phần phong cách.
Thuật ngữ này được đề xuất bởi những nhà dự báo xu hướng tại New York, thông qua báo cáo “Youth Mode: A Report on Freedom” ra mắt năm 2013. Báo cáo định nghĩa normcore là “rời khỏi sự đồng nhất với sự phong cách dựa trên sự khác biệt, để chuyển sang một phong cách dựa trên sự giống nhau mà không cần phải thể hiện quá rõ nét cái mới lạ.”
Normcore trong thời trang được chuyển đổi thành bảng màu trắng, màu xám, màu đen, với gần như không hề có logo hay họa tiết. Icon phong trào này thường xuất hiện với hình tượng của Jerry Seinfeld từ thời kỳ thập niên 1990 trong bộ phim truyền hình “Seinfeld” với quần jeans của cha và giày sneakers to, và với bộ trang phục cốt cách của Steve Jobs với áo thun turtleneck đen của Issey Miyake, quần jean Levi’s và giày sneakers xám của New Balance.
Những bộ trang phục normcore điển hình khác bao gồm vớ thể thao trắng đi cùng với dép xỏ ngón, dép đi trong nhà, mũ phớc gió và bộ đồ tập.
Thời Trang Đường Phố:
Thời trang đường phố không phải là điều mới mẻ trong thập kỷ 2010. Phong trào này có nguồn gốc từ những năm 1970 và 1980 cuối từ văn hóa lướt sóng, trượt tuyết và hip-hop ở Los Angeles và New York.
Nhưng trong thập kỷ 2010, các thương hiệu như Stüssy, Supreme, A Bathing Ape, Off-White và Hood By Air, đã làm mới lại phong cách và phát triển theo hướng thần tượng. Những thương hiệu lớn, nhà thiết kế cao cấp và những đại lý nhanh chóng nhận thức được điều này và sớm sau đó, các sản phẩm cường điệu được lấy cảm hứng từ thời trang đường phố đã xuất hiện trên sàn diễn, đặc biệt là từ giày sneakers. Với show couture mùa xuân 2014 của Chanel, Karl Lagerfeld đã phá vỡ quy tắc
